У вівторок 9 грудня о 18:30 кав'ярня "Штука" та Кіноклуб Олега Яськіва запрошують на перегляд та обговорення фільму Річарда Лінклейтера «Юність» (США, 2014).

Довгими зимовими вечорами, навіть такими неспокійними як зараз, особливо приємно мріяти не лише про перемогу та щастя у своїй країні, але й перебирати спогади. найсвітліші з них – з дитинства, найприємніші – з юності. Тоді не лише дерева були високими, але й дівчата – казковими. Річард Лінклейтер добре це розуміє, і тому його новий фільм – чудовий подарунок для кожного.

Один з кращих фільмів року, що минає. Річард Лінклейтер – далеко не початківець у кіно, довго йшов до свого найкращого тріумфу. Майже кожен його фільм – актуальна картина життя сучасного американця, знята сміливо та безкомпромісно. Такий авторитет режисера як чесного митця зобов’язує розвиватися і прагнути нових вершин.

Схоже, що у новому фільмі “Юність” Лінклейтер досяг максимального ефекту присутності реальності у художній вигадці, до певної міри віртуальному світі, яким залишається кінематограф. Сміливий експеримент, який балансує на межі між документальним та художнім кіно – це спроба повернути кінематографу первісну природу “спостереження” за дійсністю та пошуку “справжності” ідей.

Ключем до успіху фільму став сміливий експеримент, на який пішов режисер, коли вирішив зняти життя дитини (а, вірніше, дітей – брата та сестри) протягом 12 років, починаючи від дитинства (шести років) і до повноліття, тобто вісімнадцяти. Формально камера лише періодично спостерігала за життям однієї сім’ї – очима дітей, а в результаті вийшла правдива історія життя сучасної людини, у якій кожен зможе упізнати щось від власної. Ми, здавалося би, просто слідкуємо за перетворенням дитини у юнака, за історією дорослішання хлопця та дівчини, але насправді проглядаємо і власне життя. Такий підхід – це ніби сповільнена машина часу, за допомогою якої нас повернули у дитинство і дали змогу знову його прожити. Маємо розгорнутий міф – одночасно про дорослішання та старіння – розказаний простими словами, звичайними сльозами, приватними таємницями та особистими невдачами.

За ризикованими намірами та грандіозним результатом цей фільм – справжня революція у сучасному кіно. Можна лише дивуватись, що людство йшло до цього більше, ніж сто років, але радіти, що нарешті ми отримали першу успішну спробу такого “живого” кіно. Зроблений за 39 знімальних днів (що для сучасного кінематографу є феноменальною швидкістю), але протягом 12 років (!), фільм охопив життя кількох поколінь: дітей, їхніх батьків, родичів, сусідів і таким чином відобразив більшість універсальних проблем сімейного життя та юнацького дорослішання і найголовніше – дав нам відчуття “моменту часу”, в якому живемо. Причому режисер свідомо уникнув стереотипів та схем, на кшалт статевого дозрівання, першого сексу, наркотиків і т.д.

Таке кіно повертає нам здатність по-справжньому співпереживати, сміятися, плакати. Переконує, що найважливіше у житті – це “потік часу”, який проживає кожен, але далеко не кожен відчуває…

Приходьте. Спробуємо подорожувати в часі разом…

Олег Яськів

 

Boyhood, Richard Linklater,  2014

Читайте про хороше кіно - http://prostir-kino.com.ua/

 


В неділю 7 грудня о 19:00 у кав’ярні «Штука» - акустичний концерт гурту Джошуа Претта. Вхід вільний.

Гурт вже записав два студійних альбоми - “Broken Without You” та “Seven Times”.

 Інтернет-сторінка - http://joshuapratt.jimdo.com/


6 грудня о 20:00 у кав’ярні «Штука» відбудеться вечір гітарної музики Володимира Партики. Вхід вільний.

Спокійні мелодії і ліричні тексти Володимира Партики «зазнали впливу творчості таких груп і виконавців як "Акваріум", "Пілот", Джордж Харрісон та філософських істин сходу». Актуальними джерелами натхнення для музиканта є композиції музикантів Річарда Томпсона і Гаррі Нілсона.

Демозаписи, доступні для прослуховування, - http://vk.com/djummandji.


5 грудня, у п’ятницю, о 19:00 кав’ярня «Штука» запрошує на фортепіанний концерт Марії Паньків. Вхід вільний.

У програмі:

  • Т. Юріма "River flows in you";
  • Р. Хагман "Do not my love";
  • Й. Матіа “Регтайм”;
  • І. Хайфіц "Deep river";
  • А. П’яццолла “Танго”;
  • Б. Кемпферт "Stranger in the night";
  • А. Глен "Crying in the chapel";
  • В. Браун "If I can dream";
  • А. Джеймс "Summer time";
  • А. П’яццолла "Le grand tango";
  • Х. Гаріссон "Generous Portions";
  • Р. Лолленд "Song from a secret garden";
  • А. П’яццолла "Oblivion".

У вівторок 2 грудня о 18:30 кав'ярня "Штука" та Кіноклуб Олега Яськіва запрошують на перегляд та обговорення фільму Петтера Несса «У білому полоні» (Норвегія-Швеція, 2012).

Повільно, з холодним вітром ми входимо у зиму. Снігу ще немає, але він уже прокрадається в реальність через сни і якісь неймовірні теплі запахи, які можна відчувати лише взимку.

Взимку людина повільніша і уважніша до деталей. Недаремно найбільше подарунків ми робимо саме узимку. Невипадково найщиріші бажання вимовляємо узимку. Хочемо змін найбільше узимку.

Норвезький фільм “У білому полоні” – можливо, найкраще введення в українську зиму. По-північному суворий, по-скандинавськи психологічний, він відкриває та розширює  правдиву історію, яка трапилася під час другої світової війни. У цій історії німецькі та англійські військові льотчики потрапили у зимовий полон і змушені були виживати разом. Залишаючись солдатами своїх армій та патріотами своїх народів, змушені були відбудовувати зруйнований війною та ненавистю світ простих людських стосунків.

Режисер Петтер Несс проявив гідний моральний такт і видатний режисерський талант, щоб уникнути численних штампів, яким легко було піддатися, роблячи фільм на таку дражливу тему. Тому у йому фільмі немає спрощених ідеологічних акцентів, суперменських подвигів і традиційного поділу персонажів на добрих і поганих. Важко було всім, помилялися всі, страждали і змінювалися разом.

Вийшов дуже камерний фільм, знятий у кращих традиціях школи скандинавського кіно, яке сьогодні на підйомі. З магічною музикою видатного джазового композитора Нільса Петера Мольваера, з величними норвезькими пейзажами і сніговою білизною всіх можливих відтінків – така пронизлива чорно-біла картина з блакитними акцентами північного сяйва та сірим туманом хуртовин. І головне: з радістю від простих речей, яку ми встигаємо розгубити – хто за рік, а дехто від самого дитинства.

Сценарій внутрішнього ритму Кіноклубу майже ніколи не буває випадковим – дуже вірю, що ви це відчуваєте. Тому добре розумію, що як і минула, так і нова зима буде в Україні особливою. Складною для багатьох, але знову, сподіваюсь, вирішальною. Тому ми входимо у зиму з цим прекрасним, суворим, але дуже людяним і наповненим такими потрібними для нас ідеями фільмом.

Буде холодно очам і тепло на душі. Приходьте…

Олег Яськів

 

Into the white, Petter Næss, 2012

Читайте про хороше кіно - http://prostir-kino.com.ua/


У понеділок 1 грудня о 18:00 кав’ярня-галерея «Штука» запрошує на відкриття виставки живопису Ореста Манюка «Теплі спогади». Вхід вільний.

На противагу щоденній тривозі новинних стрічок і морозній погоді гостей виставки чекають полотна із літніми Карпатами, квітковими грядками та тихими міськими вулицями. Серед гірської природи, яка є головним об’єктом інтересу художника, час і події набувають спокійніших ритму та відчуттів, які передаються глядачам.

Нагода поностальгувати за літом в оточенні робіт Ореста Манюка актуальна до кінця року. Приходьте, будемо раді зустрічі!

 

Про автора

Орест Манюк народився 16 червня 1956 року у Львові.

У 1983 році закінчив відділ художньої кераміки ЛДІПДМ (нині ЛНАМ). Вчителі з фаху – Е.Мисько, М.Ткаченко, О.Дуфанець, І.Ярема, М.Малавський.

Працює в жанрі станкового олійного малярства.

Член НСХУ з 2008 року, а з 1995 року член спілки рекламістів України. Співзасновник мистецького обєднання «Вориння».

Орест Манюк є одним з ініціаторів та організаторів міжнародного пленеру малярства «МАХІМ» у Славську (2007-2014 рр.), а також пленерів «Золота підкова» по замках Західної України (2009-2014 рр.).

Учасник 120 всеукраїнських та міжнародних виставок, симпозіумів та пленерів образотворчого мистецтва. Автор 19 персональних виставок в Україні, Європі та США.

Твори зберігаються в музейних та приватних колекціях 37 країн світу.

 

Більше інформації про Ореста Манюка - http://maniuk.lviv.ua/


30 листопада, у неділю, кав’ярня «Штука» запрошує  на вечір гітарної музики Віталія Сичака. Початок виступів – о 18:00 та 20:00, вхід вільний.

Прозвучать:

  • О. Вінніцкий «Мr.Magic»;
  • О. Вінніцкий «Autumn Leaves»;
  • Й. С. Бах «Лютнева сюїта мі-мінор», «Алеманда», «Жига»;
  • М.Пухоль «Соната Ре-мажор» (І, ІІ, ІІІ частини);
  • Х.Сегрерас «Movimento pepetuo»;
  • А.Баріос «Останнє Тремоло»;
  • А.Манілов - #1-5.
  • Р.Дьєнс «Libra sonatine» (ІІ,ІІІ частини).

В неділю 30 листопада о 14:00 у «Штуці» розпочнеться дегустація кави у супроводі розповіді про улюблений напій львів’ян, його різновиди і культуру споживання. Вартість участі – 55грн.

Відвідувачі спробують один із сортів арабіки, робусти, ароматизовану каву, фірмовий купаж і смачне тістечко. Тривалість дегустації близько однієї години. Зголоситись до участі просимо завчасу - 097 586 81 95.


У суботу 29 листопада о 19:00 кав’ярня «Штука» запрошує на музичний вечір «Джаз удвох». Вхід вільний.

Сергій Федоров гратиме на саксофоні, Микола Макаренко – на гітарі.


28 листопада о 19:00 кав’ярня-галерея «Штука» запрошує на зустріч Клубу шанувальників Галичини, присвячену художнику Михайлові Морозу. Розповісти про митця має намір директор художньо-меморіального музею Олекси Новаківського у Львові, заслужений діяч мистецтв України, мистецтвознавець Любов Волошин. Модератор – мистецтвознавець Тарас Стефанишин. Урочистим відкриттям заходу стане виступ Лідії Футорської (скрипка) та Сергія Хоровця (акордеон). Вхід вільний.

Михайло Мороз – художник, увагу до якого критики, у першу чергу, привертають згадкою, що він - улюблений і найбільш талановитий учень Олекси Новаківського. Це правда, але згаданий факт – лише маленька частина портрету автора.

Звивиста життєва стежка Михайла Мороза пролягла через військову службу в УГА, навчання в паризьких Академії Жульєна і Національній школі мистецтв, роботу під опікою Олекси Новаківського та Митрополита Андрея Шептицького, а наостанок – вимушену еміграцію у Німеччину і за океан.

Згідно приблизних підрахунків Михайло Мороз залишив по собі спадок із трьох тисяч картин. Натомість, що ми знаємо про автора та збережені роботи? Майже нічого. Щоб виправити прикрість, запрошуємо на лекцію Любові Волошин. Приходьте!

 

Зустрічі Клубу шанувальників Галичини відбуваються щомісяця.

Організатор – кав’ярня-галерея «ШТУКА»